Новости

Jun 17, 2023

Тони Беннетт: Вспоминая позднюю певческую легенду

В середине 1970-х Тони Беннетт оказался в самом неопределенном периоде своей жизни. «Я всегда старался составлять сливки популярного репертуара, оставаясь при этом коммерческим», — сказал он в интервью журналу New Yorker.

В середине 1970-х Тони Беннетт оказался в самом неопределенном периоде своей жизни. «Я всегда старался составлять сливки популярного репертуара, оставаясь при этом коммерческим», — сказал он журналу New Yorker в 1974 году, вскоре после того, как покинул Columbia Records и собирался создать Improv, свой собственный независимый лейбл. «Тусоваться с хорошими песнями — это секрет… Я слишком люблю петь, чтобы обманывать публику. И я никогда не смогу потерять этот дух, слушая богачей, бродвейских умников, которые говорили мне: «Если ты не будешь петь то-то и то-то, то в конечном итоге у тебя будет классная репутация и никакой хлеб в банке». Но если я потеряю этот дух, мое чувство музыки улетучится прямо в окно. Это явление устаревания в Америке, где машины созданы для того, чтобы ломаться, а песни пишутся на две недели. Но хорошие песни живут вечно, и я узнал, что в зале есть целая группа, которая изучает это вместе со мной».

Это была точная и пророческая оценка: если бы он доверял внешнему шуму, а не своей интуиции, он бы упустил свои лучшие хиты, огромную вторую жизнь в своей карьере и настоящую коллекцию плодотворных совместных работ, начиная с От Фрэнка Синатры, который однажды назвал его «лучшим певцом в бизнесе», до Леди Гаги, с которой он записал альбом № 1 этих песен, «Cheek to Cheek» 2014 года, и до последних дней своей жизни наслаждался плодотворным творческим сотрудничеством. Для него эти жемчужины поп-музыки и джаза были вечными, безупречными, его магнитным севером — принципа, которого он придерживался даже тогда, когда их предпочтение означало риск финансового краха и бесполезность.

Смерть Беннета этим утром, в возрасте 96 лет, наступила через два с половиной года после того, как его семья сообщила, что он спокойно жил с болезнью Альцгеймера с 2016 года. Несмотря на свое неврологическое состояние, он продолжал выступать и записывать с удовольствием и легкостью, которые раньше принёс ему 19 премий «Грэмми», две премии «Эмми», награды Центра Кеннеди и другие заметные награды при жизни — подавляющее большинство из них было получено после альбома 1992 года Perfectly Frank, альбома каверов Синатры, который возродил его карьеру. Он несколько раз присоединялся к Гаге на сцене в дороге и на ее мюзикле «Джаз и фортепиано» в Park Theater в Лас-Вегасе совсем недавно, в 2019 году, гастролировал в первые месяцы 2020 года и воссоединился с ней в студии, чтобы записать продолжение песни. Cheek to Cheek, сборник дуэтов и продолжение их общей привязанности к Американскому песеннику, вышедший позднее в прошлом году. В статье журнала AARP Magazine, в которой сообщалось о его болезни, подробно описывалось его ухудшение, когда он то входил в сознание, то терял его во время работы с Гагой над альбомом, что тем более разрушительно, поскольку эти когда-то знакомые припевы и последовательности аккордов только сбивали его с толку и подавляли, когда они пытались записать. Болезнь Альцгеймера поражает клетки мозга, питающие и защищающие память, — особенно жестокая болезнь для такого художника, как Беннетт, чьи работы являются свидетельством силы и долговечности ностальгии. Он не только получал удовольствие от совершенствования «Я оставил свое сердце в Сан-Франциско» и «Они не могут отнять это у меня» по мере того, как он рос как художник на протяжении многих лет, но и радовал свою аудиторию историями, которые продвигали их еще дальше в музыка и его любовь к ней, которой он так отчаянно хотел поделиться.

Энтони Доминик Бенедетто родился 3 августа 1926 года в Квинсе в семье Джона Бенедетто, итальянского бакалейщика, иммигрировавшего в Нью-Йорк за двадцать лет до прибытия его младшего сына, и Анны Бенедетто (урожденной Сурачи), чьи итальянские родители поселились в Нижнем Ист-Сайд до начала века. Он был творческим ребенком, из тех, кто пел на школьных собраниях, когда рос в Астории, и впитывал рассказы своего дяди-чечеточника о жизни в дороге с водевилем. Впервые он столкнулся со славой, когда выступил на церемонии открытия моста РФК (тогда Триборо) в 1936 году. Марширование и пение вместе с мэром Фиорелло Ла Гуардиа после перерезания ленточки было «неизгладимым» опытом, как он рассказал нью-йоркскому изданию Chet. Флиппо в 1981 году: «Мэр Ла Гуардия погладил меня по голове, и я увидел, что все чувствуют себя так хорошо, и просто сказал: «Я бы хотел заниматься этим всю оставшуюся жизнь, заставлять людей чувствовать то же самое».